История здания государственного академического большого театра россии. Большой театр в разных архитектурных стилях. Инфографика Муза танца Терпсихора

Название : Большой театр (ru), Bolshoi Theatre (en)

Другие названия : Государственный академический Большой театр России (ГАБТ)

Местонахождение : Москва (Россия)

Создание :

  • 1825 г.: открыт театр по проекту О. И. Бове, А. А. Михайлов (площадь 1818-1824 гг., театр - 1821-1824 гг.)
  • 1853 - 1856 гг.: восстановлен по проекту архитектора Альберта Кавоса
  • 1886 -1893 гг. : задняя сторона театра перестроена архитектором Э. К. Гернетом
  • 2005 - 2011 гг.: реконструкция

Стиль : Классицизм

Архитектор(ы) : О. И. Бове, А. А. Михайлов

Архитектура Александрийского театраsit

Источник:
Г. Б. Бархин “Театры”
Издательство Академии Архитектуры СССР
Москва, 1947 г.

Существующий ныне Большой оперный театр в Москве, построенный Кавосом, является одним из крупнейших театров Европы. Строительство этого театра осуществлялось на тех же принципах, что и в Александрийском театре в Петербурге, то есть вся роскошь и все удобства были сосредоточены на помещениях, связанных с царской ложей и с фойе, обслуживающим эту ложу, а также лучшие ложи бенуара и бельэтажа.

Центральный вестибюль за главным портиком и обе прилегающие к нему огромные парадные лестницы были предназначены для того, чтобы лишь в редких случаях служить входом в среднюю главную ложу. Входы для рядовых посетителей запроектированы сбоку через очень скромные боковые вестибюли, откуда по специальным лестницам можно попасть в ярусы. Угловые полукруглые лестницы менее удобны, нежели в Александринском театре. Боковые фойе и буфеты довольно просторны, зрительный зал в плане решен очень хорошо. Кривую зрительного зала Кавос построил как среднюю между французской и итальянской кривой. Вследствие этого зрительный зал очень удачен как в акустическом, так и в оптическом отношении. Портал имеет очень широкое раскрытие (20 м), и по размеру рампы Большой театр еще до недавнего времени занимал первое место в Европе. Зал имеет партер, небольшой амфитеатр в задней части, 6 ярусов лож и вмещает 2 300 зрителей. Архитектурная обработка зала богата, но монотонна, чему способствует плоский и не интересный по живописи плафон. В общем, однако, огромный зрительный зал, благодаря удачному очертанию в плане, ритмично опоясанный барьерами лож, при богатой отделке с обилием золота, живописи и красного бархата, которым декорированы все ложи и обита мебель партера, очень хорош. Зрительный зал Большого театра во время спектакля, залитый морем электричества, с великолепным оркестром из 100 музыкантов, с огромной сценой, раскрывающей феерию оперных и балетных декораций, производит необыкновенно праздничное, нарядное впечатление.

Центральное фойе обработано богато, но тяжеловесно. Сцена очень большая и решена в плане с узкими боковыми помещениями, открытыми на сцену, для размещения в них декораций. Сцена сравнительно невысока (24 м), под один уровень с залом и с неглубоким трюмом (6 м). Планшет сцены значительно приподнят над уровнем земли и имеет сзади открытый довольно крутой пандус для подачи на сцену громоздких предметов. Артистические уборные комфортабельны и расположены удобно по обе стороны сцены.

Что касается внешней архитектуры, то ныне существующий Большой театр значительно ниже по качеству, нежели сгоревший театр Бове. Но в целом, благодаря огромным размерам. хорошим основным массам и исключительно удачной масштабности, Большой театр производит весьма импозантное впечатление. Колонны главного портика Большого театра настолько правильно взяты по своим абсолютным размерам, что служат масштабом при суждении о всякого рода высотных элементах современной архитектуры. Фасады Большого театра удачны и по своим членениям. Недостатком их архитектуры являются обилие, нзмельченность и сухость деталей. Фронтон увенчан великолепной бронзовой квадригой с четверкой лошадей и Аполлоном на колеснице.

    Источники:

  • М.Г. Бархин Архитектура и город. Проблемы развития советского зодчества Наука, М. 1979 г.
  • Архитектура гражданских и промышленных зданий: Учебник для вузов. В 5-ти т./Моск. инж.-строит. ин-т им. В.В. Куйбышева; Под общ. ред. В. М. Предтеченского. - М.: Стройиздат, 1975 - Т.I. Гуляницкий Н.Ф. История архитектуры. 2-е изд., перераб. 1978. 255 с, 227 ил.
  • "История русской архитектуры" под редакцией С.В. Безсонова Государственное издательство литературы по строительству и архитектуре 1951 г.
  • Е.Б. Новикова "Интерьер общественных зданий (художественные проблемы)" . - М.: Стройиздат, 1984. - 272 с., ил.

Какие ассоциации вызывает слово «большой» у обычного жителя нашей страны? Словосочетание можно даже не продолжать — Большой уже давно стал именем нарицательным главного театра России, расположенного на Театральной площади в центре столицы.


Mihály Zichy. Auditorium of the Bolshoi Theatre. 1856

Место, которое обязательно старались посетить гости столицы, настоящая Мекка театралов не только из России, но и других стран, символ Москвы, здание с интереснейшей историей, своими собственными традициями и атмосферой — все это Государственный академический театр оперы и балета.



Отреставрированный зал Большого театра

Как известно, 28 октября состоялось торжественное открытие театра после шести лет проведения работ по реконструкции этого величественного сооружения. Масштабы мероприятия потрясли всех, билеты на торжество стоили баснословных денег, а между тем свободного места в зале было не отыскать. Впрочем, распределением билетов на церемонию занимались лично представители Администрации президента, и вход туда обычным гражданам был заказан. Зато знаменитости и высокие чиновники заполнили ложи Большого театра практически полностью. Кроме того, миллионы пользователей интернета смогли увидеть церемонию открытия он-лайн.


Церемония открытия Большого — 28 октября

Церемония уже была названа самым значимым событием в культурной жизни нашей страны за последние 20 лет и вызвала большой резонанс во всем мире.

Порадовавшись такому счастливому завершению довольно печальной истории, хотелось бы вспомнить все, что предшествовало торжественному открытию Большого театра.

Предыстория

Прежде чем приступать к рассказу о современной истории главного театра нашей страны, главным событием которой стали длительная реконструкция и торжественное открытие, хотелось бы упомянуть о самых значительных вехах истории Большого театра, чтобы понять — насколько значимым и символичным является это здание для Москвы и России.

Днем открытия Большого, тогда еще частного театра, считается 28 марта 1776 года, когда Екатерина Вторая подписала указ, согласно которому князь Петр Урусов получал привилегии сроком на десять лет на содержание спектаклей, балов, маскарадов и прочих увеселений. Самого здания театра тогда еще не было, а драматическая и оперная труппы являлись единым целым. Состав театра был самым разным — от талантливых крепостных крестьян до приглашенных известных зарубежных артистов.

В 1780 году для московского театра было возведено здание на Неглинке, сооружение в будущем получило название Старый Петровский театр и служило местом выступлений труппы Урусова, который разделил бремя руководства с Майклом Медоксом, «обрусевшим» англичанином, эквилибристом и механиком, выступавшим с различными лекциями и механическими «чудесами».



Старый Петровский театр

Уже в 1805 году Старый Петровский театр сгорел, и московская труппа была вынуждена выступать на различных частных сценах. Кстати, руководил ей в то время уже князь Волконский, отчитывавшийся в своих действиях перед Опекунским советом. С 1808 года зданием приютившим труппу стал Арбатский театр, так же, к сожалению, сгоревший во время пожара в столице в 1812 году.

В 1819 году был объявлен конкурс на строительство нового здания для московского императорского театра, победителем в котором стал Андрей Михайлов, профессор Академии художеств. Впрочем, его проект был признан слишком дорогостоящим, и архитектору Осипу Бове было дано указание исправить проект, что он и сделал, внеся некоторые улучшения и изменения.

Строительство, начатое в 1820 году, продолжалось пять лет, и уже в 1825 году Большой Петровский театр распахнул двери перед зрителями. Здание по тем временам считалось действительно очень большим — зал вмещал более двух тысяч человек, были созданы все удобства и для артистов и для зрителей, а богатое убранство поражало воображение гостей театра.



Большой Петровский театр на Театральной площади

И вновь Большой Петровский театр постигла участь предшественников — в 1853 году здание выгорело практически полностью и нуждалось в полной реконструкции.



Пожар в Большом Петровском театре, 1853 год

Победителем нового конкурса, объявленного властями для выбора проекта восстановления здания, стал Альберт Кавос, профессор Петербургской Академии художеств и главный архитектор императорских театров. Реконструкция продвигалась стремительно — только в 1855 году начались разборки руин сгоревшего здания и уже в августе 1856 года восстановленный театр распахнул свои двери перед публикой. Такая спешка объяснялась просто — необходимо было завершить строительство до коронации императора Александра Второго.

Новое здание имело значительные отличия от предшественника, славилось на весь мир своей великолепной акустикой, богатым убранством, росписями и вниманием к деталям.



Большой императорский театр, 1883 год

Однако построенное на сваях сооружение быстро ветшало, уровень грунтовых вод снизился, и верхняя часть поддерживающих сооружений просто сгнила, что вызвало значительную осадку здания. В 1895 и 1898 годах проводился ремонт фундамента Большого театра, что позволило улучшить состояние здания.

С 1917 года Большой театр получил статус Государственного, именно с его сцены было объявлено о создании СССР, здесь проводились съезды Советов и заседания Коминтерна.



Съезд Советов в Большом театре

Однако необходимость в новой реконструкции снова назревала и в 1921 году после обследования специальной комиссией, признавшей состояние здания неудовлетворительным, были проведены работы по укреплению оснований под кольцевыми стенами зрительного зала, а также восстановлены помещения гардеробов, созданы новые репетиционные здания, перепланированы лестницы и возведены артистические уборные. В 1938 году была произведена капитальная реконструкция сцены.

На 1941 год были запланированы работы по строительству на освободившейся после сноса старых зданий территории за театром (вплоть до Кузнецкого моста) необходимых для деятельности Большого театра помещений, а также работы по обеспечению вентиляции всех помещений и пожарной безопасности здания. Всем этим планам помешало начало Великой Отечественной войны.

Ежегодно в здании проводился косметический ремонт, в 1975 году, к 200-й годовщине театра, были осуществлены некоторые реставрационные работы в Бетховенском и зрительном залах. Однако главные проблемы Большого театра — нехватка внутренних помещений и неустойчивость фундамента — решены так и не были.

Еще в 1987 году постановлением Правительства СССР было принято решение о срочной необходимости полной реконструкции Большого театра. Однако прошло целых 8 лет прежде, чем был заложен первый камень в основание фундамента филиала театра, что позволило бы не прекращать выступления труппы на время проведения реконструкции. И еще 7 лет понадобилось на строительство здания Новой сцены.

Лишь после этого появилась возможность приступить к реконструкции Большого театра.

Реконструкция

2 июля 2005 года Большой театр был закрыт на реконструкцию. На тот момент износ здания составлял от 50 до 70%, сооружение нуждалось в капитальном ремонте и укреплении фундамента.

Первоначально рассматривались различные варианты восстановления здания: от обычного капитального ремонта до полной реконструкции Большого театра. В результате остановились на проекте, который был одобрен самой труппой театра, деятелями культуры, а также архитекторами и властями.

Данный проект предусматривал проведение кардинальной реконструкции сценической части с углублением подземного пространства, а также научную реставрацию зрительской части театра. Внешний облик здания — памятника архитектуры и истории — необходимо было сохранить в первозданном виде.

Планировалось, что на реконструкцию театра будет потрачено порядка 19 миллиардов рублей, однако в итоге реконструкция стала самой дорогостоящей в мире — только по официальным данным за 6 лет проведения ремонтных и восстановительных работ было потрачено свыше 700 миллионов долларов (по неподтвержденным неофициальным — в 2 раза больше).

Для сравнения: завершившаяся несколько лет назад реконструкция Миланской «Ла Скала» обошлась итальянскому правительству и инвесторам всего в 72 миллиона долларов, реконструкция королевской оперы в Лондоне — «Ковент Гаден» — в 350 миллионов, а на уникальную по своему исполнению реконструкцию Московского Кремля было потрачено 312 миллионов долларов.



Реконструкция Большого театра

Первый скандал вокруг реконструкции Большого театра возник уже в декабре 2005 года, когда Михаил Швыдкой, занимавший тогда пост главы Роскультуры, заявил, что на проведение ремонтных работ в ГАБТе потребуется не менее 1 миллиарда долларов. В результате разразившегося скандала запросы Агентства по культуре и кинематографии России уменьшились до 600 миллионов долларов. Такие «аппетиты», например, прокомментировал американец Татео Накашима, крупнейший в мире специалист по театральным технологиям, заявивший, что на такие средства он мог бы построить 3 театра в Москве. Завышенным бюджет реконструкции назвали и независимые эксперты, а также специалисты Министерства экономического развития.

Как бы то ни было, подготовка к реконструкции началась. Как сказано на официальном сайте Большого театра, первые четыре года реализации проекта «происходило тщательное изучение самого здания, сканирование его положения в пространстве, состояния его стен и фундаментов». То есть, фактически, до 2009 года, до того момента, как ходом проведения реконструкции главного театра России заинтересовался и взял под контроль лично президент Дмитрий Медведев, в здании не происходило практически ничего! Да, была снята штукатурка со стен и вбито 2 тысячи свай, которые стали временным фундаментом Большого театра, однако за 4 года планировалось полностью завершить реставрационные работы, а к ним строители даже не приступали.

Только осенью 2009 года, после создания специальной межведомственной группы, которая взяла под контроль ход реставрации и реконструкции главной сцены нашей страны, после многочисленных подготовительных работ огромное, сильно изношенное здание ГАБТ было наконец-то перенесено с временных опор на постоянный, новый фундамент, и в помещениях театра началась масштабная реставрация.



Внутренние работы по реконструкции Большого театра

Тогда же, в сентябре 2009 года Следственный Комитет при Прокуратуре Российской Федерации объявил, что начато расследование причин, по которым сумма реконструкции Государственного академического театра оперы и балета увеличилась в 16 раз — до 700 миллионов долларов. Факты нарушений и растрат были выявлены в ходе проверки, осуществленной Счетной палатой в федеральном государственном учреждении «Дирекция по строительству, реконструкции и реставрации».

Так, было установлено, что еще в августе 2003 года между дирекцией и неким закрытым акционерным обществом «Курортпроект» был заключен контракт на создание проекта второй очереди реконструкции и реставрации комплекса зданий Большого театра России на общую сумму 98,048 миллиона рублей.

Затем, после заключения дополнительных соглашений к данному контракту, эта сумма составила порядка 164,329 миллиона рублей. Проверка Счетной палаты показала: средства перечислялись за одну и ту же выполненную работу. Всего в течение 6 лет деньги в ЗАО «Курортпроект» поступили 3 раза!

В результате только сам проект реконструкции Большого обошелся государству (то есть налогоплательщикам) в 500 миллионов рублей.

Кстати, по первоначальному замыслу, театр должны были отремонтировать уже к 2008 году. Впрочем, сроки окончания работ по реконструкции постоянно переносились. Занимавший в то время пост мэра Москвы Юрий Лужков неоднократно высказывал недовольство по поводу хода работ и требовал от подрядчика — ЗАО «СУИпроект» — ускорить темпы. Интересно, что еще в феврале 2006 года Лужков покинул пост сопредседателя попечительского совета театра, выразив недоверие по поводу заявленной стоимости реконструкции.

В конце лета 2009 года Счетная палата также проверила работу строителей и выявила, что сумма, потраченная на реконструкцию, уже в 16 раз превышает первоначально запланированную.

Александр Авдеев, занимавший пост Министра культуры, тогда отметил, что правительство сделало большую ошибку, не взяв на себя контроль над ходом выполнения работ по реконструкции Большого театра, а также назвал утвержденную схему реконструкции «крайне неудачной». А Алексей Клименко, являвшийся в 2009 году членом градостроительного совета при мэрии Москвы, заявил, что в растратах и превышении сметы виновны строители, действовавшие практически бесконтрольно в течение нескольких лет и чиновники, попустительствовавшие такому положению дел.

Покинувший проект реконструкции еще в 2008 году, то есть еще до начала скандала по поводу растрат, архитектор Никита Шангин, подчеркнул, что уходит, так как чиновники не прислушиваются к мнению автора и «уродуют проект в угоду воровству, которое процветает на строительстве Большого театра».

Интересно, что в результате проверки Счетной палаты и расследования Следственного комитета никто так и не был наказан. Да, произошла смена генерального подрядчика, однако конкретные виновники так и не были названы.

Впрочем, очень многие аналитики связывают отставку Юрия Лужкова, «утратившего доверие президента», именно с затянувшейся, скандальной реконструкцией Большого театра, хотя, скорее всего, ситуация с БТ стала всего лишь одной из причин ухода мэра. Снят был с должности и Сергей Круглик, бывший заместитель главы Минрегионов, который таким образом был наказан за политику ценообразования, приведшую к значительному превышению первоначальной стоимости.

Многие участники реконструкции, в частности представители подрядчика, оправдывались тем, что и курс доллара поднялся за эти годы, и строительные материалы подорожали, и состояние здания театра оказалось намного хуже, чем ожидалось, однако все эти вполне объективные причины все же не могут полностью объяснить столь значительное превышение сметы.

С 2009 года реконструкция ГАБТ проводилась гораздо более быстрыми темпами, новым генеральным подрядчиком стала компания «Сумма Капитал», возглавляемая Зиявудином Магомедовым. В реставрации участвовали и другие компании, так, «СУ-155» занималась строительством подземного зала для репетиций.



Большой театр на реконструкции, осень 2009 года

Кстати, в октябре 2009 года Давид Каплан, занимающий пост председателя совета директоров компании «Сумма Капитал», признался, что на строительной площадке Большого театра практически полностью отсутствует необходимая сметная, проектная и разрешительная документация. То есть трижды оплаченный проект ЗАО «Курортпроект» так и не был завершен!

К началу 2010 года на работах по реконструкции ГАБТ было занято более 2,6 тысяч человек, а также 992 реставратора — только площадь поверхностей для золочения всех элементов главного зала театра составила 796 квадратных метров.

В апреле 2010 года были сняты леса и москвичи смогли увидеть обновленный фасад здания, который избавился от «налета коммунистического прошлого» и снова стал императорским театром, таким, как его планировал архитектор Альберт Кавос.



Обновленный фасад ГАБТ, 2010 год

Уже 28 сентября 2011 года специальная комиссия приняла готовое здание театра и началась подготовка к церемонии его торжественного открытия.

Что же получил Большой в результате столь длительной и дорогостоящей реконструкции и реставрации?

Из самых современных новинок стоит отметить компьютеризированную сцену с семью платформами, что позволит быстро менять декорации, создавать объемные, ступенчатые сцены.

За счет строительства шести подземных этажей площадь театра увеличилась в 2 раза — с 40 до 80 тысяч квадратных метров. На новых этажах появилась масса вспомогательных помещений, в том числе и современная студия звукозаписи.



Большой после реконструкции

Была также расширена оркестровая яма, появился новый подземный зал для репетиций и концертов. Помещение, в советские времена носившее название «Бетховенский зал», снова стало «Имперским залом», вернув себе пурпурную и золотую гамму и двухглавых орлов.

Количество мест в зрительном зале уменьшилось до 1700, но кресла, по словам администрации театра, стали намного удобнее.

По словам директора театра Анатолия Иксанова, средства были потрачены не зря — реставраторы обновили буквально каждый листочек в отделке Большого, главная проблема — неустойчивость фундамента, была успешно решена, и здание обрело новую жизнь и получило новые функциональные возможности.

Далеко не все разделяют оптимизм директора театра. Так, солист Большого, Николай Цискаридзе назвал реконструкцию «вандализмом» и отметил, что потолки в репетиционном зале настолько низки, что невозможно поднять балерину. Кроме того, по словам солиста, вместо старинной лепнины появилась пластмасса или папье-маше, приклеенные обычным ПВА и покрашенные золотой краской. «Зритель легко может отломать кусочек на память и унести с собой» — отметил Цискаридзе. Исчезли и бронзовые ручки, на их смену пришло обычное железо, чуть облагороженное все той же золотистой краской. Вместо деревянного пола в коридорах уложен кафель, на котором, по словам танцора, невозможно согреться и легко поскользнуться. А в гримуборных не предусмотрены окна и нормальная вентиляция, а ведь артисты проводят здесь массу времени — сетует Николай Цискаридзе.

Андрей Баталов, генеральный директор музеев Московского Кремля, неоднозначно оценивает перемены, произошедшие с Большим театром. С одной стороны, действительно, многим помещениям был возвращен их первоначальный облик, они стали доступны зрителям, но все же приспособление здания театра под определенные функции было совершено в ущерб историческому облику памятника архитектуры, что может создать опасный прецедент — подчеркивает Баталов.

Так, чтобы освободить место для ввоза крупных декораций, был разрушен портик с колоннами на северной стене театра, который имел историческое и культурное значение. Никита Шангин отмечает, что колоннаду планировалось перенести в один из новых подземных залов, за что ратовало и Министерство культуры и охрана памятников архитектуры. Однако в настоящее время колонны валяются в разобранном виде в неком пионерском лагере — подчеркивает Шангин.

Высказывался против «приспособления памятника истории к современным реалиям» и координатор движения «Архнадзор» Рустам Рахматуллин.

Все без исключения средства на реконструкцию Большого театра (а это, напомним, более 700 миллионов долларов официально), были выделены из бюджета страны. Уже 2 ноября состоится первая премьера на обновленной сцене ГАБТ — «Руслан и Людмила» Юровского-Чернякова. По последним данным, стоимость билетов на билетных сайтах (на официальном сайте театра билетов просто нет) достигает 9-12 тысяч рублей, то есть 280-380 долларов. Для сравнения, средняя стоимость билетов на представление в Нью-Йоркской «Метрополитен-опера» — 120 долларов. Сколько будет стоить билет в Большой театр на традиционного предновогоднего «Щелкунчика» у перекупщиков — страшно даже представить.

Так что обычные москвичи вряд ли смогут себе позволить часто посещать обновленный, роскошный и сверкающий зрительный зал главного театра страны.

Анна Седых, рмнт.ру

В первый понедельник октября ежегодно отмечается Всемирный день архитектуры. Разобраться во всех этих барокко, рококо и конструктивизме могут лишь профессионалы, которые, впрочем, также могут иногда допускать ошибки. В рамках борьбы за ликвидацию архитектурной безграмотности АиФ.ru подготовил специальную инфографику-памятку, которая позволит вам всего за пару минут разобраться во всём многообразии основных стилей.

Классицизм (от лат. classicus — образцовый) — стиль в европейской культуре XVII-XIX вв. Главная особенность — обращение к формам античного зодчества как к эталону гармонии, простоты, строгости, логической ясности и монументальности.

Примеры зданий: Большой театр в Москве, Дом Пашкова в Москве, Пантеон в Париже.

Апмир (от фр. empire — имперский) — стиль, возникший во Франции в период правления императора Наполеона . Главная особенность — обязательное наличие колонн, лепных карнизов и других элементов, присущих классицизму, но при этом также мотивов, репродуцирующих такие античные образы, как грифоны, сфинксы, львиные лапы и тому подобные конструкции.

Примеры зданий: Казанский собор в Санкт-Петербурге, Триумфальные ворота в Москве, Арка Каррузель в Париже.

Барокко (от итал. barocco — причудливый, странный) — стиль, возникший в Европе в XVII-XVIII веках, в эпоху Позднего Возрождения. Главная особенность — отсутствие строгости, прямых линий и следования античным канонам. При этом в зданиях этого стиля можно увидеть пышность форм и множество золотых красок.

Примеры зданий: Карло Мадерна Церковь Святой Сусанны в Риме, замок Версаль в Париже.

Рококо (от фр. rocaille — дробленый камень) — стиль, возникший во Франции в первой половине XVIII века как развитие барокко. Характерными чертами рококо являются изысканность, большая декоративная нагруженность интерьеров и композиций, грациозный орнаментальный ритм, большое внимание к мифологии и личному комфорту.

Примеры зданий: Китайский дворец в Ораниенбауме (пригород Санкт-Петербурга), базилика Фирценхайлиген в Бад-Штаффельштайне (Германия), Китайский домик в Потсдаме (Германия).

Псевдорусский стиль — стиль в русской архитектуре XIX — начала XX веков. Представляет собой стилизацию древних русских построек, но при этом с элементами классицизма или ампира.

Примеры зданий: ГУМ в Москве, Храм Христа Спасителя в Москве, Николо-Александровский храм в Санкт-Петербурге.

Готика — стиль, возникший в западной Европе в конце XII — начале XVI века. Главная особенность — острые формы, шпили, возможны круглые окна и квадратные башни.

Примеры зданий: Реймсский собор во Франции, Собор в Уэллсе, Собор Святого Вита в Праге.

Модерн (от фр. moderne — современный) — стиль, получивший распространение в последней декаде XIX — начале XX века, до начала Первой мировой войны. Модерн отличает отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» очертаний, а также использование «новых» материалов, таких как металл и стекло.

Примеры зданий: Ярославский вокзал в Москве, ЦУМ в Москве, Obecný dum в Праге, дом С. М. Грибушина в Перми.

Модернизм (от итал. modernismo — современное течение) — стиль, получивший своё развитие в архитектуре с начала 1920-х годов и по 1970-е—1980-е годы. Его основные принципы: использование самых современных строительных материалов и конструкций, рациональный подход к решению внутренних пространств, отсутствие тенденций «украшательства» и отказ от исторических образов в облике сооружений.

Примеры зданий: музей современного искусства в бразильском Нитерое, здание Баухауз в Дессау (Германия).

Конструктивизм (от лат. constructio — построение) — стиль, получивший развитие в 1920 — первой половине 1930 годов. Характеризуется строгостью, геометризмом, лаконичностью форм и монолитностью внешнего облика.

Примеры зданий: Дом Культуры ЗИЛ в Москве, Белая башня в Екатеринбурге, Здание Центросоюза в Москве.

Деконструктивизм (от лат. deconstructio — антиконструктивный) — стиль, сформировавшийся в конце 1980-х годов. Является прямой противоположностью конструктивизму — в зданиях полностью отсутствует строгость и геометризм, для них характерны визуальная усложнённость, неожиданные изломанные и нарочито деструктивные формы.

Примеры зданий: Современное крыло королевской галереи Онтарио в Торонто, Танцующий дом в Праге.

Хай-тек (от англ. high technology — высокие технологии) — стиль, зародившийся в 1970-х и нашедший широкое применение в 1980-х годах. Его основные черты это: использование высоких технологий в зданиях и сооружениях, широкое применение стекла, пластика и металла, а также наличие лифтов и лестниц, вынесенных наружу здания. Широко используется серебристо-металлический цвет.

Примеры зданий: Башня Федерация в Москве (комплекс Москва-Сити), Башня Мэри-Экс в Лондоне, Центр Помпиду в Париже.

Биотек (от англ. bionic tech — природные технологии) — стиль, возникший в 1980-х годах. Он, в противоположность хай-теку, обращается не к элементам конструктивизма и кубизма, а к природным формам. Пространство организуется в виде форм неживой природы (яйца, гнёзда, пещеры), здания повторяют формы животных, людей или их частей, а также используются материалы, текстура которых подобна природной — в виде пчелиных сот, пузырей, волокон, паутины, слоистых конструкций.

Примеры зданий: небоскрёб «Огурец» (арх. Норман Фостер ) в Лондоне, художественный музей Милуоки (США), национальный космический центр Великобритании.

  • © Globallookpress.com
  • © Globallookpress.com
  • © Globallookpress.com
  • © Globallookpress.com
  • © Globallookpress.com
  • © Globallookpress.com

  • © Globallookpress.com

Большой театр в Москве, расположенный в центре столицы, на Театральной площади, является одним из символом России, блестящего мастерства ее артистов. Его талантливые исполнители: вокалисты и артисты балета, композиторы и дирижеры, балетмейстеры известны во всем мире. Более 800 произведений было поставлено на его сцене. Это и первые русские оперы и оперы таких знаменитостей как Верди и Вагнер, Беллини и Доницетти, Берлиоз и Равель и других композиторов. Здесь прошли мировые премьеры опер Чайковского и Рахманинова, Прокофьева и Аренского. Здесь дирижировал великий Рахманинов.

Большой театр в Москве – история

В марте 1736 года губернский прокурор, князь Петр Васильевич Урусов начал строительство театрального здания на правом берегу реки Неглинки, на углу Петровки. Тогда он и стал называться Петровским. Но строительство Петру Урусову завершить не удалось. Здание сгорело. После пожара завершил постройку театрального здания его компаньон, английский предприниматель Майкл Медокс. Это был первый профессиональный театр. В его репертуаре были драматические, оперные и балетные спектакли. В оперных спектаклях принимали участие и певцы и драматические актеры. Петровский театр был открыт 30 декабря 1780 года. В этот день был показан балет-пантомима «Волшебная лавка» в постановке Я. Парадиза. Особой популярностью у зрителей пользовались балеты с национальным колоритом, такие как Деревенская простота, Цыганский балет и Взятие Очакова. В основном, балетная труппа формировалась воспитанниками балетной школы московского Воспитательного дома и крепостными актерами труппы Е. Головкиной. Это здание прослужило 25 лет. В пожаре 1805 года оно погибло. Новое здание, построенное под руководством К. Росси на Арбатской площади, также сгорело в 1812 году.

По проекту А. Михайлова в 1821-1825 гг. строится новое театральное здание на прежнем месте. Руководил строительством архитектор О. Бове. По своим размерам оно было значительно увеличено. Поэтому в то время оно и получает название Большой театр. 6 января 1825 года здесь было дано представление «Торжество муз». После пожара в марте 1853 года здание восстанавливали три года. Работой руководил архитектор А. Кавос. Как писали современники, вид здания «пленял глаз соразмерностью частей, в которых легкость соединялась с величием». Таким оно и дошло до наших дней. В 1937 и в 1976 гг. театр был награжден орденом Ленина. Во время Великой Отечественной войны он был эвакуирован в город Куйбышев. 29 ноября 2002 года премьерой оперы Римского-Корсакова «Снегурочка» открылась Новая сцена.

Большой театр – архитектура

Здание, которым мы можем сейчас любоваться, является одним из лучших образцов русской классической архитектуры. Построено оно в 1856 году под руководством архитектора Альберта Кавоса. В ходе восстановления после пожара здание было полностью перестроено и украшено белокаменным портиком с восемью колоннами. Архитектор заменил четырехскатное покрытие двускатным с фронтонами, повторив по главному фасаду форму фронтона портика и убрав арочную нишу. Ионический ордер портика был заменен сложным. Были изменены все детали наружной отделки. Некоторые архитекторы считают, что изменения Кавоса снизили художественные достоинства первоначально созданного здания. Венчает здание известная на весь мир бронзовая квадрига Аполлона работы Петра Клодта. Мы видим двухколёсную колесницу с четырьмя запряжёнными конями, скачущими по небу и бога Аполлона, управляющего ими. На фронтоне здания был установлен гипсовый двуглавый орёл - государственный герб России. На плафоне зрительного зала помещены девять муз с Аполлоном во главе. Благодаря творчеству Альберта Кавоса, здание прекрасно вписывается в окружающие его архитектурные строения.

Пять ярусов зрительного зала вмещают более 2100 зрителей. По своим акустическим свойствам он считается одним из лучших в мире. Длина зала от оркестра до задней стены - 25 метров, ширина - 26,3 метра, высота - 21 метр. Портал сцены составляет 20,5 на 17,8 метров, глубина сцены - 23,5 метра. Это одно из прекрасных архитектурных сооружений столицы. Его называли «чертогом из солнечных лучей, золота, пурпура и снега». В здании также проводятся важные государственные и общественные торжества.

Реконструкция Большого театра

В 2005 году началась реконструкция театра и после 6 лет колоссальной работы 28 октября 2011 года прошло открытие главной сцены страны. Площадь Большого театра увеличилась в два раза и составила 80 тысяч квадратных метров, появилась подземная часть и была восстановлена уникальная акустика зала. Сцена сейчас имеет объем шестиэтажного дома, все процессы в котором компьютеризированы. Восстановлены росписи в Белом фойе. Жаккардовые ткани и гобелены в Круглом зале и Императорском фойе реставрировали в течение 5 лет вручную, восстанавливая каждый сантиметр. 156 мастеров со всей России занимались золочением интерьеров толщиной 5 микронов площадью в 981 квадратный метр, на что ушло 4,5 кг золота.

Появилось 17 лифтов с кнопками этажей от 10-го до 4-го и дополнительно 2 расположенных ниже этажа заняты механикой. Зрительный зал вмещает 1768 человек, до реконструкции – 2100. Театральный буфет переехал на 4 этаж и это единственное помещение, где окна расположены по обеим сторонам. Интересно то, что плитка в центральном фойе сделана на том же заводе, что и в 19 веке. Особенно красива люстра диаметром более 6 метров с позолоченными подвесками. На новом занавесе расшиты двуглавый орел и слово Россия.

Современный Большой театр включает в себя оперную и балетную труппы, сценно-духовой оркестр и оркестр Большого театра. Имена оперной и балетной школы – это достояние всей России и всего театрального мира. Более 80 артистов удостоены звания Народных артистов СССР в советский период. Звание Героя Социалистического труда получили восемь мастеров сцены - И. Архипова и Ю. Григорович, И. Козловский и Е. Нестеренко, Е. Светланов, а также известные всему миру балерины – Г. Уланова, М. Плисецкая и М.Семёнова. Многие артисты являются народными артистами Российской Федерации.

Большой театр в Москве представляет одну из главных мировых театральных сцен. Он сыграл выдающуюся роль в формировании русской музыкально-сценической школы и в становлении русского национального искусства, в том числе прославленного русского балета.

К онстантин Станиславский говорил, что театр начинается с вешалки. Но если здание проектировал и строил известный архитектор, особая атмосфера у зрителей появляется у самого входа. Вспоминаем семь российских театров, которые стали памятниками архитектуры .

Большой театр в Москве

При восстановлении Москвы после пожара 1812 года архитекторы старались использовать уцелевшие фрагменты прежних построек. Частью нового храма Мельпомены должна была стать единственная стена Петровского театра. Его построили во второй половине XVIII века инженер Майкл Меддокс и архитектор Христиан Розберг.

В первом этапе конкурса участвовали опытные архитекторы Доменико Жилярди, Пьетро Гонзаго, Алексей Бакарев, однако ни один из проектов не был утвержден. В повторном конкурсе победил Андрей Михайлов. Проект дорогого монументального здания доработал Осип Бове. Он сохранил замысел Михайлова, но изменил пропорции театра и разбил перед ним площадь. Сначала она называлась Петровской, а потом была переименована в Театральную .

В 1853 году здание сильно пострадало от пожара: уцелели только внешние стены и колоннада портика . Современный Большой театр построил в 1850-х годах Альберт Кавос. При восстановлении архитектор сохранил общую планировку и объем здания, но вернулся к оригинальным пропорциям Михайлова и декорировал театр в стиле эклектики. Изменилось и скульптурное оформление здания. Алебастровую колесницу Аполлона на фронтоне сменила медная квадрига лошадей по проекту Петра Клодта . Ее разместили над портиком.

«Я постарался украсить зрительный зал как можно более пышно и в то же время по возможности легко, во вкусе Ренессанса, смешанном с византийским стилем. Белый цвет, усыпанный золотом, ярко-малиновые драпировки внутренних лож, различные на каждом этаже штукатурные арабески и основной эффект зрительного зала - большая люстра из трех рядов светильников и украшенных хрусталем канделябров - все это заслужило всеобщее одобрение».

Альберт Кавос

Александринский театр в Санкт-Петербурге

Александринский театр Карл Росси построил на современной площади Островского в 1832 году на месте деревянного Малого театра. Архитектор разработал проект застройки и площади перед зданием, и улицы за ним.

Новаторскую для начала XIX века конструкцию кровли Карл Росси изобрел в соавторстве с инженером Матвеем Кларком. Чиновники опасались согласовывать перекрытие на железных арочных фермах: подобного еще никто не использовал. Тогда Карл Росси пообещал повеситься на одном из стропил театра в случае, если с кровлей что-то случится.

Здание в стиле ампир украшают работы Степана Пименова и Василия Демут-Малиновского: фриз с театральными масками, скульптурная квадрига Аполлона, статуи муз. Императорский театр получил свое имя в честь супруги Николая I - Александры Федоровны.

Помимо торжественного экстерьера, театр имел и впечатляющее внутреннее оформление. Многоярусная система лож с амфитеатром и партером была на тот момент передовым словом в театральной архитектуре. От роскошного интерьера тех лет сохранились лишь центральная и две боковые ложи около сцены. Утрачен и живописный плафон зала, созданный художником Антоном Виги.

Мариинский театр в Санкт-Петербурге

Альберт Кавос стал автором и главной сцены Петербурга. Мариинский театр получил свое название в честь супруги императора Александра II Марии Александровны. Здание, которое Кавос построил в 1848 годах, могло служить площадкой и для театральных постановок, и для цирковых. После пожара в 1859 году Мариинку реконструировали. С тех пор там стали проходить только театральные представления.

Позже здание перестроил главный архитектор Императорских театров Виктор Шретер, помогал ему в этом Николай Бенуа. У театра появился новый корпус для репетиционных залов, служебных помещений и мастерских. Шретер немного изменил и внешний облик здания: с помощью знаменитой башенки на куполе архитектор замаскировал вентиляционную трубу. Были обновлены и интерьеры. Пышный занавес, выполненный по эскизам Александра Головина, и сегодня остается одним из символов Мариинского театра.

Нижегородский театр драмы

Нижегородский театр - один из старейших в России, он существует с конца XVIII века. Однако собственное каменное здание для него построили лишь в конце XIX столетия. Его проект разработал специалист по театральной архитектуре Виктор Шрётер. Но фактически строительством по проекту Шрётера руководили архитекторы Павел Малиновский и Николай Фрелих.

Новый театр открыли в 1896 году, в день коронации Николая II , оперой Михаила Глинки «Жизнь за царя» . Зрители быстро прозвали его «голубым театром» - такого цвета были портьеры на ложах и дверях, плюшевая обивка кресел и барьеров. Актер и режиссер Николай Собольщиков-Самарин позже вспоминал: «Я был первым артистом, который вступил на театральные подмостки нового нижегородского театра в 1896 году. Мне казалось, что в этом прекрасном здании, залитом электрическим светом, осуществятся все мои радужные мечты о настоящем художественном театре. Каждый раз, когда я входил в театр, меня охватывал какой-то трепет, и я ловил себя на том, что проходил по его коридорам на цыпочках, благоговейно» .

Иркутский драматический театр

По проектам Виктора Шрётера к концу XIX века были построены около десяти театральных зданий в Российской империи - Грузинский театр оперы и балета в Тбилиси, Оперный театр в Киеве, не сохранившийся до наших дней театр в Рыбинске и другие. Он же стал автором и драматического театра в Иркутске. В качестве конкурсного проекта Шрётер предложил отработанную им до совершенства схему ярусного театра с партером, ложами и глубинной сценой.

Бюджет для строительства иркутские власти выделили скромный. Шрётер должен был построить небольшое, на 800 человек, но при этом эстетичное и функциональное здание. Были и другие ограничения: например, перед архитектором поставили задачу построить здание из кирпича и известняка без штукатурки и лепных украшений. Строительство началось в 1893 году и длилось всего три года. Хотя не все задумки Виктора Шрётера были реализованы, Иркутский драматический театр поражал современников своим изысканным обликом, элегантной отделкой, техническим оснащением и безупречной акустикой.

Один из основных памятников сталинского ампира - театр Советской армии - стал первым московским театральным зданием, возведенным после революции. Строительство по проекту Каро Алабяна, Василия Симбирцева и Бориса Бархина шло с 1934 по 1940 год, его контролировал лично маршал Климент Ворошилов. По легенде, именно ему принадлежит идея возвести здание в форме пятиконечной звезды.

Высота Театра Советской армии составляет десять наземных этажей и столько же подземных. Залы Большой и Малой сцены в общей сложности могут вместить почти 2000 человек. Главная сцена была рассчитана на постановки с участием более тысячи человек. Авторы проекта предполагали, что в спектаклях смогут участвовать батальон пехоты, танки и кавалерия. Для военной техники даже создали специальный въезд. Правда, ни в одной постановке танки пока не задействовали: выдержать их вес не может сцена.

Оформляли интерьер театра известные художники-монументалисты 1930-х годов. Лев Бруни создал фрески акустического потолка, Владимир Фаворский - эскиз железобетонного занавеса-портала, Илья Фейнберг и Александр Дейнека украсили росписями плафоны. Живописные панно Павла Соколова-Скаля и Александра Герасимова разместились на парадных лестницах. Мебель, люстры и многие детали интерьера были созданы по специальным заказам.

Новосибирский театр оперы и балета

Новосибирский театр оперы и балета называют «Сибирским колизеем». Самое крупное театральное здание в России строили в 1931–1941 годах. Однако оно могло выглядеть иначе. Первоначально архитектор Александр Гринберг задумал его как Дом науки и культуры из шести корпусов с огромными театральными, концертными и выставочными залами, библиотекой, музеем и научно-исследовательским институтом.

Сам театр также должен был стать новаторским - «театром техники и реальной обстановки». Планировалось, что играть здесь будут большие труппы, на сцене будут появляться автомобили и тракторы, а специальные механизмы обеспечат быструю смену декораций. Планировалось, что театр будет трансформироваться в бассейн для водных постановок, цирк или планетарий.

В ходе строительства авторы проекта отказались от этих грандиозных задумок. При участии архитекторов Александра Куровского, Виктора Биркенберга и Григория Данкмана вместо Дома науки и культуры был построен традиционный оперный театр. Торжественное открытие состоялось через несколько дней после Победы - 12 мая 1945 года.